Технический художник по своей сути – это нечто среднее, между девелоперами и художниками.
Если представить команду разработчиков как машину, то она, как и любая машина состоит из механизмов. Если наша машина – автомобиль, то девелоперы – двигатель, а арт-команда – колеса. Необходим механизм, который будет передавать движущую силу с двигателя на колеса и контролировать их вращение. И вот таким механизмом и есть технический художник – коленчатый вал и дифференциал.
В общем, технический художник – относительно недавняя позиция. Раньше все эти функции выполняли девелоперы или художники в зависимости от конкретных задач. И только потом в некоторых компаниях решили отделить эту деятельность в полноценную позицию. В то же время в других компаниях все осталось, как было раньше. Мой друг однажды сказал, что технический художник как презерватив – если есть то хорошо, если нет то и так пусть будет.
Исходя из сказанного ранее, не все компании имеют представление, кто такой технический художник и чем он занимается. Но в большинстве случаев технический художник занимается контролем и импортом контента в двигатель. Конечно, для этого нужно понимать технические особенности конечного применения того или иного контента (будь то модели, текстуры или анимации). И именно эти особенности влияют на две вещи, за которыми должен следить технический художник – оптимизация и удобство работы.
Оптимизация
Техартист должен понимать, как работает пайплайн отрисовка всех элементов визуального оформления. Это напрямую влияет на быстродействие игры на платформе. А также позволяет ему находить те или иные способы обойти привычные способы реализации визуала и придумывать более оптимизированные подходы к этому.
Удобство
Исходя из того, что техартист не только наполовину девелопер, но и наполовину художник – он должен понимать, как работают художники, за какими пайплайнами идет их работа и какого результата от них ожидают. Такие знания позволяют уже оптимизировать не только результаты работы, но и рабочие процессы. Например, разработать какие-нибудь полезные инструменты или собственными рекомендациями подкорректировать деятельность арт-команды.
Опять же, исходя из вышесказанного, технический художник работает напрямую с девелоперами и художниками. Но этим круг лиц, с которыми нужно работать, не завершается. Техартист работает с гейм-дизайнерами, проджект-менеджерами и продюсерами.
Иногда продюсеры или гейм-дизайнеры имеют гениальные идеи, которые только и остается, что реализовывать. А это бывает достаточно тяжело. Ведь как бы то ни было, мы делаем не реальные вещи, а имитацию. Мы ограничены техническими способностями устройств, на которые мы целим. Поэтому приходится держать эти гениальные идеи в правильном русле, объяснять какими возможностями мы ограничены и предлагать варианты, как можно сделать почти то же самое, но имеющимися инструментами.
Интересный вопрос, ведь, как показывает практика, существует несколько путей. Можно быть разработчиком, которому понравилось работать с графикой и пайплайной рендерингом. Или художником, которому захотелось понимать как все это работает “под капотом”. Ну или третий вариант – сразу знать чем хочется заниматься и какие навыки для того необходимы.
В моем случае это второй вариант. Я с детства хотел работать 3d-художником, но после нескольких лет работы на этой позиции, поняв, какие процессы проходят художники и как их можно оптимизировать, осознал что я наелся. Мне захотелось больше математики и, собственно, меньше процессов. Сделать так, чтобы повернув несколько ползунков можно было получить с десяток разных результатов, стало интереснее, чем делать эти варианты вручную.
Первый совет касается не только работы этой позиции, но и любой работы вообще. ВЫ ДОЛЖНЫ ЛЮБИТЬ СВОЮ РАБОТУ!
Существует такой термин, как “талант”, но большинство людей воспринимают это как некий дар небес. Будто человек, не прилагая усилий, будет делать успехи в деле, к которому у него талант. Но существует такое понятие как “умение”. И, мне кажется, это более подходящее слово. Потому что дар – это то дело, к которому у тебя лежит душа. Занимаясь этим делом, будешь быстро развиваться и будешь успешным. Хочется вспомнить учение Лао Цзы о даосизме, утверждающее, что идя своим путем идти будет легко, а если с него сходить – тебя будут ждать препятствия.
Второй совет – помните, что ВОЗМОЖНО ВСЕ. После того, как я начал изучать шейдеры, я вывел такой тезис, который мне очень нравится напоминать всем вокруг. Все, что мы делаем – набор пикселей с тем или иным цветом, именно поэтому мы можем сделать все что угодно. Все, чем мы ограничены – технические возможности устройств и нашими знаниями. А что первое, что второе, со временем только будет увеличиваться.
Третий совет, более банальный и прагматичный – УЧИТЕСЬ И РАЗВИВАЙТЕСЬ! Векторная математика, художественные навыки, инструментарий приложений и движителя, навыки общения и объяснения, формальная логика, анатомия, формообразование, философия, топология – нет таких знаний или навыков, которые не могли бы понадобиться или которые были “бесполезно” получены. Что угодно, что мы знаем или умеем, напрямую или касательно, влияет на то, что мы делаем и как мы делаем. Всегда есть куда развиваться, всегда есть что-то интересное. Просто не стоит об этом забывать и искать способы как сделать себя лучше не только как сотрудник, но и как личность.
| DARK RIDDLE: DETECTIVE ADVENTURE |
| +70 000 000 скачиваний проекта Dark Riddle |