LOADING

Главная » paga_vlog_ua » Ідеальне портфоліо 3D художника. Яке воно?

Ідеальне портфоліо 3D художника. Яке воно?

Роль портфоліо для 3D художника

Портфоліо для 3D художника грає дуже важливу роль у працевлаштуванні, навіть важливіше ніж резюме, оскільки первинну оцінку фахівця завжди роблять саме за портфоліо. Тому, цьому моменту треба приділити якнайбільше уваги та часу. Якщо зі створенням все дуже просто, потрібно змусити себе сісти і зробити, то оформлення вимагає більш делікатного підходу. Зараз ми коротко постараємося розповісти вам про ключові моменти оформлення, яким воно має бути, як виглядати і що робити точно не потрібно. У цій статті ми відштовхуватимемося від майданчика на артстанції https://www.artstation.com/ вона відмінно підходить як для 3D, так і 2D художників.

Ключові моменти оформлення

Перший і один із найважливіших моментів у портфоліо – це профільність.

Портфоліо має бути вузькоспрямованим або складатися з розділів, не варто змішувати та розміщувати різні стилі (реалізм, семи-реалізм, стилізація) в одній папці, оскільки це відлякує наймачів і загалом виглядає погано. В ідеалі визначитися з напрямком, у якому ви хочете працювати та залишити тільки його, інше можна просто приховати. Суть гранично проста, компанія, яка робить ігри зі стилізованими зайчиками, не розглядатиме кандидата з портфоліо, забитого реалістичними танками. Також, не варто розміщувати в портфоліо все підряд, якісь незакінчені роботи або начерки, завжди буде краще виглядати пара хороших робіт ніж 20 яких попало. Роботодавці, як і просто глядачі, оцінюють фахівців із найгіршої роботи, бо щось погане чи «не дуже», добрим уже не затьмарити! Рендери мають бути чистими, чіткими та у гарному дозволі.

У портфоліо ніколи не варто розміщувати роботи під чинним НДА.

І якісь відомі тестові завдання, як би вам цього не хотілося, не робіть цього! Користі такі роботи вам не принесуть, а зіпсувати репутацію можуть легко. Намагайтеся додавати опис для своїх робіт, у яких програмах ви працювали, який концепт використовували, скільки у вас пішло часу тощо. Не забувайте, що посилання на автора концепту це правило гарного тону, як і запитати дозволу зробити що-небудь з його робіт.

Прев’ю ваших робіт.

Особливу увагу варто приділити прев’ю своїх робіт, це своєрідна реклама, якщо дивлячого зацікавило прев’ю, він завжди натисне на нього, щоб докладніше розглянути картину в цілому. Ніколи не обманюйте глядача, прев’ю має відображати те, що лежить усередині, бути його частиною. У той же час воно не повинне містити в собі всю роботу цілком, не варто робити з нього спойлер. Достатньо кадрувати якусь цікаву ділянку рендеру, яка не розкриває всієї суті зображення, таким чином ми породжуємо як цікавість глядачів, так і банальну допиливість, підштовхуючи тим самим відкрити роботу цілком. Однак це потрібно робити з розумом, а не просто вирізати і вставити щось зовсім незрозуміле, як, наприклад, шматок лівої п’яти персонажа. У всіх зображеннях буде доречно дотримуватися правил «третин» і «золотого перерізу», вони дійсно працюють.

Для кожної своєї роботи робіть декілька рендерів.

Для кожної своєї роботи робіть кілька рендерів, загальний, із різних ракурсів, і якісь ключові моменти крупним планом. Роботи, що складаються з одного рендеру, не такі цікаві, як коли їх багато і є що розглядати. Не обов’язково, але має місце розміщення рендерів якихось «робочих моментів», наприклад показати текстуру, розгортку чи сітку, головне розміщуйте їх десь наприкінці, першим зображенням має бути фінальний рендер. Розміщувати скрини робочого процесу добре підійде для 2D робіт, тому що з одного плоского зображення неможливо зробити галерею, проте першим, знову ж таки, завжди ставте кінцевий рендер. Якщо ви зробили персонажа, він обов’язково має бути поставлений у позу, хоча б найпростішу, Т і А пози сприймаються погано і виглядають нудно, як і нейтральні вирази обличь. Спробуйте подивитися й оцінити свою роботу чужими очима, це складно, особливо коли око вже «замилилося», але можливо, багатьом допомагає перевертати зображення догори дригом, поглянути на нього під іншим кутом/ракурсом.

Постобробка рендерів та створення композиції.

Так само значущу роль має постобробка своїх рендерів та створення композицій для своїх робіт, це завжди виглядає солідніше і крутіше, навіть простий градієнт на тлі робить рендер цікавішим. Якщо у вас одиночний об’єкт, як-от яблуко або якийсь інструмент, є сенс поставити його на якийсь подіум або підставку, щоб створити презентаційну атмосферу приємну оку та сприйняттю. Робіть це акуратно, щоб ключовий об’єкт не губився в композиції, не перевантажуйте свою сцену другорядними об’єктами та яскравими кольорами.

Уявіть, що ви є продавцем і ваша мета зацікавити покупця. Вчіться презентувати та «продавати» свої роботи, робити їм цікавий та презентабельний вигляд, знайте, що це завжди оцінять. Якщо все зроблено правильно, красиво і цікаво то будьте впевнені, ви завжди будете у виграші на тлі більш нудних портфоліо, навіть якщо їх роботи кращі за ваші але оформлення та подача гірше.

Ми перерахували основні та одні з найважливіших тонкощів в оформленні портфоліо, якими багато хто нехтує. Сподіваємося, ця інформація буде корисною, допоможе вам знайти свою роботу мрії і в кар’єрі в цілому.

Тэги:

ALSO READ